現時点でのゲーム会の予定は下記のとおりです。もし希望があればこれら以外にも特例会などを行うことも検討しております。
NBGCの月例会はお休みです。
※次回の開催は6月下旬の予定です。
5月12日（日）：OASE新潟5月例会
場所：万代市民会館（13：00～）
参加費：300円（初回、小中学生は無料）
詳細：こちら
是非皆様の御参加をお待ちしております。
NBGCの月例会はお休みです。
※次回の開催は6月下旬の予定です。
5月12日（日）：OASE新潟5月例会
場所：万代市民会館（13：00～）
参加費：300円（初回、小中学生は無料）
詳細：こちら
是非皆様の御参加をお待ちしております。
もうずいぶんと前にボツにしたネタを今更引っ張り出してみたシリーズ（笑）。本当であれば2010年くらいにやりたかったのですが、当時はそんなに面白くないかなと思っていたので、普通にスルーしてました。ですので今回は（も!?）あらかじめ断っておきますが、あまり面白くない内容である可能性大です＾＾；
最近新しいボードゲームデザイナーがどんどん出てきてて、以前よりランキングの動きが活発になってきた感のある「ボードゲームギーク」ですけど、ふと気になるのは
「今一番面白いボードゲームを作るデザイナーは誰か？」
という疑問です。
ということで、人様のランキングを使って勝手に独自の集計をしてみました。
条件は
・「ボードゲームギークの総合順位で100位以内に必ず作品がノミネートされていること」
・「少なくても5つ以上の作品を発表していること」
・「ウォーゲームは除く」
の3点です。
あとは、その5作品の平均順位の高い方を上位とみなして、TOP10デザイナーをあぶりだしてみました。
※ちなみに少しズルい気もしますが、同様のシステムやシリーズものでも集計するようにしました。リメイク作品や第2版とかも同様です。また原作が違ったり競作のものもノミネート作品に含めてます。シリーズものはそれはそれで評価の対象ということで、ね＾＾；
第1位：マーチン・ワレス
平均順位：38・6位 平均AV：7.82
ノミネート作品：『ブラス』、『スチーム』、『蒸気の時代』、『世界の鉄道』、『数エイカーの雪』
第2位：ブラーダ・フヴァチル
平均順位：42.4位 平均AV：7.85
ノミネート作品：『スルーザエイジ』、『メイジナイトボードゲーム』、『スペースアラート』、『ギャラクシートラッカー』、『ダンジョンロード』
第3位：コーリィ・コニーチカ
平均順位：53.4位 平均AV：7.87
ノミネート作品：『バトルスターギャラクティカ』、『ディセント』、『スターウォーズXウィングミニチュアゲーム』、『ルーンウォーズ』、『マンションオブマッドネス』
第4位：ウゼ・ローゼンベルグ
平均順位：70.8位 平均AV：7.87
ノミネート作品：『アグリコラ』、『ル・アーブル』、『祈れ働け』、『洛陽の門』、『アグリコラ対決』
第5位：ステファン・フェルド
平均順位：74位 平均AV：7.68
ノミネート作品：『ブルゴーニュ』、『トラヤヌス』、『ドラゴンイヤー』、『ノートルダム』、『マカオ』
第6位：ライナー・クニツィア
平均順位：76.4位 平均AV：7.54
ノミネート作品：『チグリスユーフラテス』、『ラー』、『サムライ』、『バトルライン』、『アメン・ラー』
第7位：クリスチャン・T・ピーターセン
平均順位：93.2位 平均AV：7.64
ノミネート作品：『七王国の玉座』、『トワイライトインペリアムⅢ』、『指輪物語対決デラックス』、『七王国の玉座Ⅱ』、『スタークラフトボードゲーム』
第8位：アラン・ムーン
平均順位：105.6 平均AV：7.52
ノミネート作品：『乗車券ノルディック』、『乗車券ヨーロッパ』、『乗車券』、『乗車券メルクリン』、『エアラインズヨーロッパ』
第9位：ヴォルフガング・クラマー
平均順位：119.4位 平均AV：7.49
ノミネート作品：『エルグランデ』、『フィレンツェの匠』、『ティカル』、『トーレス』、『マハラジャ』
第10位：リチャード・ガーフィールド
平均順位：130.2位 平均AV：7.62
ノミネート作品：『アンドロイド・ネットランナー』、『キングオブトーキョー』、『マジックザギャザリング』、『ロボラリー』、『ネットランナー』
こうしてみると、なかなかに興味深いランク表が出来ましたね。
特筆すべきはワレスとフヴァチルの2強。特にワレスは200位以内に何と10作品もランクインさせるなど、フリークからの絶大な支持を受けていることが分かります。またフヴァチルも、多種多様なシステムを考案しファミリーゲームから本格派まで。デジタルとの融合なども試みるなど意欲的な活動を示し、多くのファンから明確な支持を受けるデザイナーとなりました。
それ以外に印象的なのは、遂にフェルドがクニツィアを超えてきたこと。ガーフィールドが『ネットランナー』の好リメイクでTOP10に喰い込んできたことでしょうか。歴史に残る名デザイナーと呼ばれるクラマーやクニツィアであっても、新しい作品のノミネートがほとんど見受けられないところをみると、時代の流れの変化に付いていくのに相当苦労しているようです。
また個人的に当然ランクインするものと思っていたフリーデマン・フリーゼはランク外。同じく「ロンデルシステム」で上位に来るだろうと想像していたマーク・ゲルツも11位と惜しくもTOP10入りを逃す感じでした。やはり早々と代表作を発表したデザイナーは、その多くが「1発屋デザイナー」と化してしまう傾向にあって、連続して上位にランクインする作品をリリースするというのはやはり至難の業といえるようです。
『ドミニオン』のヴァッカリーノ、『世界の七不思議』のボザ、いずれもまだまだ上位との差は大きかったですね。あまりにも素晴らしい作品をデザインしてしまうと、その次の作品を生み出す苦悩へとつながってしまい、ファンの期待を裏切り続けることにもなってしまうのはデザイナーにしてみればあまりにも酷な状況なのですが、「期待の新人」と呼ばれるのはほんの一瞬ですから、是非次代を担うデザイナーへの成長を期待したいところです。
巨匠の駄作よりも新人の良作
この流れはもう明確に見受けられますが、先日の「○○追いの美学」ではないですけど、巨匠の作品を追う楽しみもまた魅力的なものでありますので、酷とはわかっていながらも、ファンは非情なまでに新人デザイナーに期待を寄せてしまいます。
デザイナーもデザイナーで、いつかは巨匠と呼ばれたい。自分が作り出すゲームは全て面白いんだ!という信念を持って作品作りに励むとは思うのですが、上記の流れからも、今後一人のデザイナーに与えられるチャンスはさほど多いとは思えません。
これから先、一体どんな巨匠が世に生まれてくるのか。新人デザイナーにとっては、発表のチャンスは増える一方で、生き残っていく可能性はどんどん減るというジレンマに、その頭脳1つでどう立ち向かっていくのか。過酷なサバイバル時代の到来ですね。byタカハシ
最近新しいボードゲームデザイナーがどんどん出てきてて、以前よりランキングの動きが活発になってきた感のある「ボードゲームギーク」ですけど、ふと気になるのは
「今一番面白いボードゲームを作るデザイナーは誰か？」
という疑問です。
ということで、人様のランキングを使って勝手に独自の集計をしてみました。
条件は
・「ボードゲームギークの総合順位で100位以内に必ず作品がノミネートされていること」
・「少なくても5つ以上の作品を発表していること」
・「ウォーゲームは除く」
の3点です。
あとは、その5作品の平均順位の高い方を上位とみなして、TOP10デザイナーをあぶりだしてみました。
※ちなみに少しズルい気もしますが、同様のシステムやシリーズものでも集計するようにしました。リメイク作品や第2版とかも同様です。また原作が違ったり競作のものもノミネート作品に含めてます。シリーズものはそれはそれで評価の対象ということで、ね＾＾；
第1位：マーチン・ワレス
平均順位：38・6位 平均AV：7.82
ノミネート作品：『ブラス』、『スチーム』、『蒸気の時代』、『世界の鉄道』、『数エイカーの雪』
第2位：ブラーダ・フヴァチル
平均順位：42.4位 平均AV：7.85
ノミネート作品：『スルーザエイジ』、『メイジナイトボードゲーム』、『スペースアラート』、『ギャラクシートラッカー』、『ダンジョンロード』
第3位：コーリィ・コニーチカ
平均順位：53.4位 平均AV：7.87
ノミネート作品：『バトルスターギャラクティカ』、『ディセント』、『スターウォーズXウィングミニチュアゲーム』、『ルーンウォーズ』、『マンションオブマッドネス』
第4位：ウゼ・ローゼンベルグ
平均順位：70.8位 平均AV：7.87
ノミネート作品：『アグリコラ』、『ル・アーブル』、『祈れ働け』、『洛陽の門』、『アグリコラ対決』
第5位：ステファン・フェルド
平均順位：74位 平均AV：7.68
ノミネート作品：『ブルゴーニュ』、『トラヤヌス』、『ドラゴンイヤー』、『ノートルダム』、『マカオ』
第6位：ライナー・クニツィア
平均順位：76.4位 平均AV：7.54
ノミネート作品：『チグリスユーフラテス』、『ラー』、『サムライ』、『バトルライン』、『アメン・ラー』
第7位：クリスチャン・T・ピーターセン
平均順位：93.2位 平均AV：7.64
ノミネート作品：『七王国の玉座』、『トワイライトインペリアムⅢ』、『指輪物語対決デラックス』、『七王国の玉座Ⅱ』、『スタークラフトボードゲーム』
第8位：アラン・ムーン
平均順位：105.6 平均AV：7.52
ノミネート作品：『乗車券ノルディック』、『乗車券ヨーロッパ』、『乗車券』、『乗車券メルクリン』、『エアラインズヨーロッパ』
第9位：ヴォルフガング・クラマー
平均順位：119.4位 平均AV：7.49
ノミネート作品：『エルグランデ』、『フィレンツェの匠』、『ティカル』、『トーレス』、『マハラジャ』
第10位：リチャード・ガーフィールド
平均順位：130.2位 平均AV：7.62
ノミネート作品：『アンドロイド・ネットランナー』、『キングオブトーキョー』、『マジックザギャザリング』、『ロボラリー』、『ネットランナー』
こうしてみると、なかなかに興味深いランク表が出来ましたね。
特筆すべきはワレスとフヴァチルの2強。特にワレスは200位以内に何と10作品もランクインさせるなど、フリークからの絶大な支持を受けていることが分かります。またフヴァチルも、多種多様なシステムを考案しファミリーゲームから本格派まで。デジタルとの融合なども試みるなど意欲的な活動を示し、多くのファンから明確な支持を受けるデザイナーとなりました。
それ以外に印象的なのは、遂にフェルドがクニツィアを超えてきたこと。ガーフィールドが『ネットランナー』の好リメイクでTOP10に喰い込んできたことでしょうか。歴史に残る名デザイナーと呼ばれるクラマーやクニツィアであっても、新しい作品のノミネートがほとんど見受けられないところをみると、時代の流れの変化に付いていくのに相当苦労しているようです。
また個人的に当然ランクインするものと思っていたフリーデマン・フリーゼはランク外。同じく「ロンデルシステム」で上位に来るだろうと想像していたマーク・ゲルツも11位と惜しくもTOP10入りを逃す感じでした。やはり早々と代表作を発表したデザイナーは、その多くが「1発屋デザイナー」と化してしまう傾向にあって、連続して上位にランクインする作品をリリースするというのはやはり至難の業といえるようです。
『ドミニオン』のヴァッカリーノ、『世界の七不思議』のボザ、いずれもまだまだ上位との差は大きかったですね。あまりにも素晴らしい作品をデザインしてしまうと、その次の作品を生み出す苦悩へとつながってしまい、ファンの期待を裏切り続けることにもなってしまうのはデザイナーにしてみればあまりにも酷な状況なのですが、「期待の新人」と呼ばれるのはほんの一瞬ですから、是非次代を担うデザイナーへの成長を期待したいところです。
巨匠の駄作よりも新人の良作
この流れはもう明確に見受けられますが、先日の「○○追いの美学」ではないですけど、巨匠の作品を追う楽しみもまた魅力的なものでありますので、酷とはわかっていながらも、ファンは非情なまでに新人デザイナーに期待を寄せてしまいます。
デザイナーもデザイナーで、いつかは巨匠と呼ばれたい。自分が作り出すゲームは全て面白いんだ!という信念を持って作品作りに励むとは思うのですが、上記の流れからも、今後一人のデザイナーに与えられるチャンスはさほど多いとは思えません。
これから先、一体どんな巨匠が世に生まれてくるのか。新人デザイナーにとっては、発表のチャンスは増える一方で、生き残っていく可能性はどんどん減るというジレンマに、その頭脳1つでどう立ち向かっていくのか。過酷なサバイバル時代の到来ですね。byタカハシ
先日日本の老舗ボードゲームショップ「メビウス」さんの20周年記念イベントで、あの世界的なボードゲームデザイナーであられるクニツィア博士が来日されました（らしいｗ）。実際にそのイベントには参加できなかったので（県内の他サークルさんの月例会に参加してましたｗ）、数ある影武者の存在をうたわれる氏が、はたして本物であったかどうかについては確認できないのですが（笑）、まぁ冗談はこの辺にして、多数の参加者にみまわれて大盛況だったというこのイベント。これは10年前なら全く考えられなかったことですし、その間のボードゲームシーンの推移を思うと、本当に素晴らしいことだと感じ入りました。
今回はそんな日本で熱狂的なファンを多く抱えるクニツィア博士に敬意を表して、「○○追いという美学」というテーマでコラムを捧げたいと思います。
もともとボードゲームマニア。特にコレクターとまで呼べるような方には「○○追い」という買い方をされている方がおられます。自分の好みに合わせて、特定の作品を狙い打ちする購入の仕方ですね。
一般的には
1．特定のメーカーの新作はとりあえずポチる。
やり方と
2．好きなデザイナーの作品は何でも買いあさる。
の2種類が王道と呼ばれるものでしょうけど、その中でも圧倒的に多いのが後者の「好きなデザイナー追い」と呼ばれるものといえるでしょう。
これはもう一般的な「好きなアーティスト」とか「好きな作家」とかと同じレベルで、「このデザイナーなら（あるいはこのメーカーなら）間違いなく面白い作品であろう」という確固たる「期待」が根っこにあって、一度ファンになったからには、「追えば追うほどその愛が深まる」という傾向にあり、また同時に「コレクター欲も満たしてる」ので、個人的には非常に好ましい傾向であると思ってます。
なおこの辺の心理は、心理学的には「執着心」や「独占欲」と深いかかわりがあるようですが、一種の「自己アイデンティティの確立」という側面もあって、なかなかどうしてそういう心理になるかの分析は専門家でないと難しい側面があります。
※余談ですが、一時期バネスト店長の中野さんと「マニア」と「フェチ」とその他諸々とで、どれが一番最強かみたいな話で盛り上がったことがあります（笑）。この辺のコアな話に関しては、バネストに足をお運びの皆様は、是非直接バネさんに聞いてみてください（店が忙しくなければほぼ100%喰いついてこられますからｗ）。
やがて「○○が好き」という概念は、ともすると平凡にただただ新作を遊び続けることになるボードゲームライフに華やかな彩りを与えてくれますし、またこの趣味にかかわらず「なにそれというメーカー（レーベル）が好き」とか「だれそれというデザイナー（アーティスト）が好き」という会話は、その人の「パーソナリティ」を表すものとして機能してくることで、これまた人間関係の豊かな交流には欠かせないものになるでしょう。
一方で、問題点は無いのかといわれると、その辺は少し微妙でして・・・＾＾；
やはり何かの対象を「追っている」ときというのは、その対象に対する「無償の愛を捧げている」わけでもありまして、その対象物の価値そのものが、「その追っている人」にとっては多少「上方修正される」といいますか、あくまでも1つの例として、一般的にそれほど価値が高いとは思えないものであっても、より価値の高いものに「感じてしまう」傾向があると思います。
これを私は「盲目的評価」と呼んでいるのですが、いわゆる「○○好き」と呼ばれている方（あるいは自称しておられる方）のその対象物に対する評価に関しては、（予防線という意味で）1つ割り引いて見るようにはしております。
しかしこの「盲目的」な部分こそ、まさに「○○追いの美学」であるとも同時に思うわけでして、やはりそれだけの「愛」を捧げられる対象物であるという評価は、これはゆるがないものとして認知できるといえるでしょう。あとはそれを客観的に見た側の方で、自分自身との擦り合わせをどう上手く処理するかの問題ですね。
※少し話はズレますが、「○○追い」をなされている方の「反盲目的評価」は、個人的に非常に価値が高いものと考えております。「ファンであるからこその苦言」、「マニアであるからこその指摘」というのは、なかなか「愛」が邪魔をして難しい作業になってしまいますが（爆）、これはもう間違いなくレビューの中でも最上級に位置するほどの価値あるものと認識しております（あくまでも「愛」が感じられないと意味がないのですけどね＾＾；）。
ところで「追われるほどの有名デザイナー」といえば、古くは「シド」や「トイバー」、「クラマー&キースリング」や「クニツィア博士」などもそうですね。最近ですと「フェルド」や「ワレス」、「フリーゼ」なんかも追っているファンは多いことでしょう。
「追われる立場」にある方に共通する部分というのは、やはりそれだけの実績があるのは当然として、同時に「追うほどの作品を継続的に世に送り出す」といういわゆる「多作ぶり」も示さなければならず、これはもう一握りの天才に課せられた一種の「使命」でもあるわけですけど、これが非常に「茨の道」でもありまして、どんなに天才でも「毎回毎回傑作はモノにできない」という部分はどうしても避けられません。
ですので、毎度毎度
「やっぱ○○は最高だよなぁ～♪」
という「○○追いの最高の感想」を追い求めて今日もまた新作の蓋を開けるわけですが、毎回コレを感じられている時期というのは、本当に幸せがずぅ～っと続くので、どんどん「愛が盲目的ｗ」になっていくわけですけど、その頻度が減る度に欲深いファンは、「自分の愛の深さ」を再確認させられることになるんですよね（笑）←まぁ私のことですけど＾＾；
最後に「○○追い」の理由が、ちょっとあいまいな方がたまにおられるという話をしておきます。「自分は○○というデザイナーが好きなんですよね」という話はまぁこの趣味を続けていれば良く聞く話だとは思いますけど、「へぇ～○○のどの辺が好きなのですか？」と伺うと、「面白い作品を作るから」という抽象的な理由が前面に出てきてそこで会話が終了してしまい、いまいちピンとこないときが結構あります。
まぁこの辺のファンが自分の好みを上手く説明できないってのも何となくは分かるのですが（別に好きなものは単に好きなんですからね＾＾；）、逆に上手く理由を聞かされたときは「なるほどこの人はそういうタイプの作品が好きなんだな」というのが良く分かって、それ以降何か別の作品をオススメしたり、あるいは例会に用意する作品を選んだりするときに非常に参考になったりします。
これは同時に逆のパターンのときにもいえることでして、実際に「○○嫌い」というケースもあるのですが、その嫌いな理由がやはりあいまいという場合も結構あります。単にその特定の作品が嫌いなだけなんじゃないの？という部分は否めず、まぁでも滅多にないレアケースですから気にもしませんけど（爆）。
物事流行廃りは当然でして、どんなものでもいつかは飽きられる時が来るものですが、一般的に「新作追い」で闇雲に作品を貪るのも1つの方法ですが、その中で対極的に存在しながらも、また同時に特定の対象物を追い続ける「○○追い」というものの美学が残っているうちは、私はその趣味は安泰なのではなかろうかとさえ考えております。
皆さんも「○○追い」を目指してみるのはいかがでしょう？byタカハシ
今回はそんな日本で熱狂的なファンを多く抱えるクニツィア博士に敬意を表して、「○○追いという美学」というテーマでコラムを捧げたいと思います。
もともとボードゲームマニア。特にコレクターとまで呼べるような方には「○○追い」という買い方をされている方がおられます。自分の好みに合わせて、特定の作品を狙い打ちする購入の仕方ですね。
一般的には
1．特定のメーカーの新作はとりあえずポチる。
やり方と
2．好きなデザイナーの作品は何でも買いあさる。
の2種類が王道と呼ばれるものでしょうけど、その中でも圧倒的に多いのが後者の「好きなデザイナー追い」と呼ばれるものといえるでしょう。
これはもう一般的な「好きなアーティスト」とか「好きな作家」とかと同じレベルで、「このデザイナーなら（あるいはこのメーカーなら）間違いなく面白い作品であろう」という確固たる「期待」が根っこにあって、一度ファンになったからには、「追えば追うほどその愛が深まる」という傾向にあり、また同時に「コレクター欲も満たしてる」ので、個人的には非常に好ましい傾向であると思ってます。
なおこの辺の心理は、心理学的には「執着心」や「独占欲」と深いかかわりがあるようですが、一種の「自己アイデンティティの確立」という側面もあって、なかなかどうしてそういう心理になるかの分析は専門家でないと難しい側面があります。
※余談ですが、一時期バネスト店長の中野さんと「マニア」と「フェチ」とその他諸々とで、どれが一番最強かみたいな話で盛り上がったことがあります（笑）。この辺のコアな話に関しては、バネストに足をお運びの皆様は、是非直接バネさんに聞いてみてください（店が忙しくなければほぼ100%喰いついてこられますからｗ）。
やがて「○○が好き」という概念は、ともすると平凡にただただ新作を遊び続けることになるボードゲームライフに華やかな彩りを与えてくれますし、またこの趣味にかかわらず「なにそれというメーカー（レーベル）が好き」とか「だれそれというデザイナー（アーティスト）が好き」という会話は、その人の「パーソナリティ」を表すものとして機能してくることで、これまた人間関係の豊かな交流には欠かせないものになるでしょう。
一方で、問題点は無いのかといわれると、その辺は少し微妙でして・・・＾＾；
やはり何かの対象を「追っている」ときというのは、その対象に対する「無償の愛を捧げている」わけでもありまして、その対象物の価値そのものが、「その追っている人」にとっては多少「上方修正される」といいますか、あくまでも1つの例として、一般的にそれほど価値が高いとは思えないものであっても、より価値の高いものに「感じてしまう」傾向があると思います。
これを私は「盲目的評価」と呼んでいるのですが、いわゆる「○○好き」と呼ばれている方（あるいは自称しておられる方）のその対象物に対する評価に関しては、（予防線という意味で）1つ割り引いて見るようにはしております。
しかしこの「盲目的」な部分こそ、まさに「○○追いの美学」であるとも同時に思うわけでして、やはりそれだけの「愛」を捧げられる対象物であるという評価は、これはゆるがないものとして認知できるといえるでしょう。あとはそれを客観的に見た側の方で、自分自身との擦り合わせをどう上手く処理するかの問題ですね。
※少し話はズレますが、「○○追い」をなされている方の「反盲目的評価」は、個人的に非常に価値が高いものと考えております。「ファンであるからこその苦言」、「マニアであるからこその指摘」というのは、なかなか「愛」が邪魔をして難しい作業になってしまいますが（爆）、これはもう間違いなくレビューの中でも最上級に位置するほどの価値あるものと認識しております（あくまでも「愛」が感じられないと意味がないのですけどね＾＾；）。
ところで「追われるほどの有名デザイナー」といえば、古くは「シド」や「トイバー」、「クラマー&キースリング」や「クニツィア博士」などもそうですね。最近ですと「フェルド」や「ワレス」、「フリーゼ」なんかも追っているファンは多いことでしょう。
「追われる立場」にある方に共通する部分というのは、やはりそれだけの実績があるのは当然として、同時に「追うほどの作品を継続的に世に送り出す」といういわゆる「多作ぶり」も示さなければならず、これはもう一握りの天才に課せられた一種の「使命」でもあるわけですけど、これが非常に「茨の道」でもありまして、どんなに天才でも「毎回毎回傑作はモノにできない」という部分はどうしても避けられません。
ですので、毎度毎度
「やっぱ○○は最高だよなぁ～♪」
という「○○追いの最高の感想」を追い求めて今日もまた新作の蓋を開けるわけですが、毎回コレを感じられている時期というのは、本当に幸せがずぅ～っと続くので、どんどん「愛が盲目的ｗ」になっていくわけですけど、その頻度が減る度に欲深いファンは、「自分の愛の深さ」を再確認させられることになるんですよね（笑）←まぁ私のことですけど＾＾；
最後に「○○追い」の理由が、ちょっとあいまいな方がたまにおられるという話をしておきます。「自分は○○というデザイナーが好きなんですよね」という話はまぁこの趣味を続けていれば良く聞く話だとは思いますけど、「へぇ～○○のどの辺が好きなのですか？」と伺うと、「面白い作品を作るから」という抽象的な理由が前面に出てきてそこで会話が終了してしまい、いまいちピンとこないときが結構あります。
まぁこの辺のファンが自分の好みを上手く説明できないってのも何となくは分かるのですが（別に好きなものは単に好きなんですからね＾＾；）、逆に上手く理由を聞かされたときは「なるほどこの人はそういうタイプの作品が好きなんだな」というのが良く分かって、それ以降何か別の作品をオススメしたり、あるいは例会に用意する作品を選んだりするときに非常に参考になったりします。
これは同時に逆のパターンのときにもいえることでして、実際に「○○嫌い」というケースもあるのですが、その嫌いな理由がやはりあいまいという場合も結構あります。単にその特定の作品が嫌いなだけなんじゃないの？という部分は否めず、まぁでも滅多にないレアケースですから気にもしませんけど（爆）。
物事流行廃りは当然でして、どんなものでもいつかは飽きられる時が来るものですが、一般的に「新作追い」で闇雲に作品を貪るのも1つの方法ですが、その中で対極的に存在しながらも、また同時に特定の対象物を追い続ける「○○追い」というものの美学が残っているうちは、私はその趣味は安泰なのではなかろうかとさえ考えております。
皆さんも「○○追い」を目指してみるのはいかがでしょう？byタカハシ
